Este día 30, Juan Gallego inaugura en Daimiel una nueva exposición de acuarelas, esta vez con la novedad de incluir en la muestra una serie de cuadros sobre diversa fauna de las Tablas y el Guadiana.
Mostrando entradas con la etiqueta Cuadro. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Cuadro. Mostrar todas las entradas
28 de agosto de 2013
29 de agosto de 2011
Novena edición del Certamen de Pinura Rápida 'Tablas de Daimiel'
DAIMIEL NOTICIAS - 29/08/2011
El noveno Certamen de Pintura Rápida 'Tablas de Daimiel' consiguió concentrar a 57 participantes, cuatro más que en 2010, procedentes de puntos de la geografía española como Albacete, Cuenca, Madrid, Segovia, Valencia, Málaga y el propio Daimiel, hasta otros con nacionalidad Italiana, Suramericana y Belga. El cuadro que resultó ganador fue un óleo que escenificaba una perspectiva lejana del Molino de Zuacorta, firmado por Antonio Hernández Pérez. Los 750 euros con los que se valoró el primer galardón se fueron para este abulense, cuyo currículo arrastra 300 premios en convocatorias similares, por su tapiz con base de acrílico rematado y matizado con óleo.
El alcalde Leopoldo Sierra entregó los premios acompañada de la concejala de Cultura, Pepi Lourdes González-Mohíno y donde se felicitó la calidad de los trabajos resultantes.
Desde primera hora de la mañana, técnicos de la delegación de Cultura, acompañados por la concejala del área supervisaron la entrada de los óleos. Los participantes, se inscribían en el Parterre, donde se les daba de alta, sellándose sus tablas y otorgándoles una bolsa con un pequeño ágape y las instrucciones del Certamen. Llamó la atención de un artesano valenciano que exhibió por primera vez sus tablas para pintura sobre óleos, al objeto de poder venderlas y hacer frente así a la crisis.
González-Mohíno destacó la respuesta a la convocatoria, que dijo, va "superándose" año tras año, "consolidándose" como una apuesta firme en el calendario de los artistas que, como añadió la coordinadora de Cultura, Josefina Villegas, llegan a Daimiel motivados por sus premios y por una bolsa de compra que se inicia tras la entrega de premios entre particulares y autores. Además, la edil recalcó el nivel de los pintores.
El jurado estuvo reunido durante casi dos horas para valorar aspectos como la técnica, perspectiva, dibujo, acabado, color, encuadre del paisaje, y en definitiva, una buena ejecución.
Los premios intentaron responder a los estilos que concurrieron al certamen. En total se entregaron nueve cuya cuantía ascendía a un total 3.500 euros. Del segundo al último se los repartieron Ivano Estoco, Manuel Plaza, Carlos Romero, María Sol de Marcos, Miguel Linares, Blanca Álvarez, Gonzalo Romero Navarro y Pablo Rubén López. Además se entregó un diploma a la niña Marta García Carpintero por concurrir al certamen.
El noveno Certamen de Pintura Rápida 'Tablas de Daimiel' consiguió concentrar a 57 participantes, cuatro más que en 2010, procedentes de puntos de la geografía española como Albacete, Cuenca, Madrid, Segovia, Valencia, Málaga y el propio Daimiel, hasta otros con nacionalidad Italiana, Suramericana y Belga. El cuadro que resultó ganador fue un óleo que escenificaba una perspectiva lejana del Molino de Zuacorta, firmado por Antonio Hernández Pérez. Los 750 euros con los que se valoró el primer galardón se fueron para este abulense, cuyo currículo arrastra 300 premios en convocatorias similares, por su tapiz con base de acrílico rematado y matizado con óleo.
El alcalde Leopoldo Sierra entregó los premios acompañada de la concejala de Cultura, Pepi Lourdes González-Mohíno y donde se felicitó la calidad de los trabajos resultantes.
Desde primera hora de la mañana, técnicos de la delegación de Cultura, acompañados por la concejala del área supervisaron la entrada de los óleos. Los participantes, se inscribían en el Parterre, donde se les daba de alta, sellándose sus tablas y otorgándoles una bolsa con un pequeño ágape y las instrucciones del Certamen. Llamó la atención de un artesano valenciano que exhibió por primera vez sus tablas para pintura sobre óleos, al objeto de poder venderlas y hacer frente así a la crisis.
González-Mohíno destacó la respuesta a la convocatoria, que dijo, va "superándose" año tras año, "consolidándose" como una apuesta firme en el calendario de los artistas que, como añadió la coordinadora de Cultura, Josefina Villegas, llegan a Daimiel motivados por sus premios y por una bolsa de compra que se inicia tras la entrega de premios entre particulares y autores. Además, la edil recalcó el nivel de los pintores.
El jurado estuvo reunido durante casi dos horas para valorar aspectos como la técnica, perspectiva, dibujo, acabado, color, encuadre del paisaje, y en definitiva, una buena ejecución.
Los premios intentaron responder a los estilos que concurrieron al certamen. En total se entregaron nueve cuya cuantía ascendía a un total 3.500 euros. Del segundo al último se los repartieron Ivano Estoco, Manuel Plaza, Carlos Romero, María Sol de Marcos, Miguel Linares, Blanca Álvarez, Gonzalo Romero Navarro y Pablo Rubén López. Además se entregó un diploma a la niña Marta García Carpintero por concurrir al certamen.
20 de julio de 2011
Nueva exposición de los pintores daimieleños Juan Félix Molina y Silvia Honrado
Daimiel Noticias 19/07/2011
La muestra, compuesta íntegramente por cuadros de paisajes del Parque Nacional Las Tablas de Daimiel, se expone en el restaurante "La Duquesa" ubicado en la inmediaciones del Parque y podrá visitarse hasta el mes de septiembre
Daimiel Noticias.- Desde principios del mes de julio y hasta el mes de septiembre puede verse en el Restaurante "La Duquesa" una exposición pictórica sobre el Parque Nacional Las Tablas de Daimiel de los jóvenes artistas daimieleños Juan Félix Molina y Silvia Honrado.
Han tardado unos tres meses en preparar la exposición, cuidando la realidad del parque nacional y creando sus propios tonos y colores, siempre poniendo algo de su parte para que no parezca una fotografía. "Aunque se cuide el realismo del cuadro siempre hay que dar un toque personal, tu estilo, tu huella, tu sello", añadía Silvia Honrado.
Pasarelas, panorámicas, atardeceres de Las Tablas en diferentes estaciones del año, conforman esta galería de 20 creaciones. Las técnicas utilizadas han sido oleos, acrílico, acuarela y mixta. Algunos de estos cuadros ya están vendidos ya que según Juan Félix Molina "estos cuadros no son el típico paisaje de montaña, son Las Tablas y Las Tablas quedan bien en todas las casas".
Estos dos artistas han expuesto ya anteriormente en nuestra localidad, primero en la Casa Museo de la cofradía de "Los Moraos" y después en el restaurante "Las 100 Tablas", donde todavía permanecen alguna de sus creaciones que se puede seguir visitando. Actualmente se están moviendo para salir fuera del municipio y darse a conocer en otros lugares, reconocían.
La muestra, compuesta íntegramente por cuadros de paisajes del Parque Nacional Las Tablas de Daimiel, se expone en el restaurante "La Duquesa" ubicado en la inmediaciones del Parque y podrá visitarse hasta el mes de septiembre
Daimiel Noticias.- Desde principios del mes de julio y hasta el mes de septiembre puede verse en el Restaurante "La Duquesa" una exposición pictórica sobre el Parque Nacional Las Tablas de Daimiel de los jóvenes artistas daimieleños Juan Félix Molina y Silvia Honrado.
Han tardado unos tres meses en preparar la exposición, cuidando la realidad del parque nacional y creando sus propios tonos y colores, siempre poniendo algo de su parte para que no parezca una fotografía. "Aunque se cuide el realismo del cuadro siempre hay que dar un toque personal, tu estilo, tu huella, tu sello", añadía Silvia Honrado.
Pasarelas, panorámicas, atardeceres de Las Tablas en diferentes estaciones del año, conforman esta galería de 20 creaciones. Las técnicas utilizadas han sido oleos, acrílico, acuarela y mixta. Algunos de estos cuadros ya están vendidos ya que según Juan Félix Molina "estos cuadros no son el típico paisaje de montaña, son Las Tablas y Las Tablas quedan bien en todas las casas".
Estos dos artistas han expuesto ya anteriormente en nuestra localidad, primero en la Casa Museo de la cofradía de "Los Moraos" y después en el restaurante "Las 100 Tablas", donde todavía permanecen alguna de sus creaciones que se puede seguir visitando. Actualmente se están moviendo para salir fuera del municipio y darse a conocer en otros lugares, reconocían.
15 de abril de 2011
Ángel sangrante
Acuarela realizada sobre papel y retocada luego digitalmente. Obra de Juan Gallego. Se puede encontrar a la venta en nuestro catálogo de RedBubble.
29 de marzo de 2011
Acuarela de Jesús Nazareno
Hace unas semanas, Juan Gallego terminó esta acuarela que estaba pintando del Jesús Nazareno de los «moraos» de Daimiel, y que hace pareja con el cuadro de la Virgen de las Cruces que anunciamos hace unos meses. En este tiempo, la hemos digitalizado en alta resolución y hemos elaborado una reproducción fine art que se expone, muy bien enmarcada y a modo de ejemplo, en la Floristería Ortega. Cualquier cliente puede pasarse por allí para mirarla in situ y encargar tanto esta como la otra obra.
31 de enero de 2011
Acuarela de la Virgen de las Cruces
Ya está terminada, por fin, una acuarela de la Virgen de las Cruces, patrona de Daimiel, que hacía tiempo que teníamos en proyecto. La idea es digitalizarla -cosa que no va a ser sencilla pues su tamaño es considerable- y ofertarla para reproducción bajo demanda en calidad fine art.
27 de junio de 2010
Cómo se fraguó El hacedor de Lluvia
Pequeño tutorial -más o menos, es el primer intento- de nuestro acuarelista Juan Gallego, mediante el que nos cuenta cómo se fue plasmando la ilustración El hacedor de lluvia (está tomado de su blog personal).
1º.- Lo primero es la idea. Esta surge en cualquier momento o en cualquier lugar; en este caso surgió poco antes de la cena (me comí la cena un poco fría) y porque tenía ahí, encima del revistero, un bloc de apuntes.
Después hice un boceto con un pliego de papel de acuarela de 50x70 al que le deje un cierto margen blanco; el papel que usé fue de poco gramaje. Este "Hacedor" lo colgué en la sección Nuevas Acuarelas de Hispacuarela, y solicité consejos. Me aconsejaron no cambiarlo, o variar más hacia los colores tierra y los ocres, y quitarle la casilla de la derecha. Estas opiniones las tuve en cuenta, dentro de lo que cabe, en la realización del nuevo hacedor.
Me fui al estudio a montar el papel y, allí lejos del mundanal ruido, preparé las acuarelas en la paleta y monté un pliego empapado, en una bañera con agua, de 100 x 70 cm de papel de 350 gr, con grano grueso. Encinté con cinta de carrocero el margen y esperé que se secara.
Realicé un dibujo con con trazos ligeros de lápiz duro, y si luego en algún lugar aprieto un poco más tendré que borrarlo y cepillar las virutas de la goma hacia el lado contrario de la paleta para que estas no caigan en ella (luego puedes tener problemas).
Preparé varios colores tierra en unas hueveras que me sirven de paleta y comencé los primeros trazos un poco a la aventura y haciendo reservas directamente. En este momento no sé en que terminará la cosa, pero tienen que ser trazos valientes. También comencé unas manchas del fondo de cielo y arboleda afectada por el remolino.
El suelo de la zona de la casilla está realizado casi todo el en húmedo, con pequeñas pinceladas en seco. Intenté pintar la arboleda atraída por el remolino conjugando pinceladas curvas cortas y largas.
Detalle de la casilla, arboleda y caracola. Desde este momento comencé a pensar en el cielo y en las nubes húmedas que forma el hacedor y se me olvidó hacer más fotos. De todas maneras hubiera sido difícil porque tenía que trabajar rápido.
Detalle del Hacedor, que esta vez me interesaba que fuera una figura de hombretón fuerte y lo adorné con llamativas vestimentas rojas. Ya en este momento había creado el cielo oscuro mezclando sobre una base aguada de ocre y siena natural un fuerte color azulado-violeta con gris de pyne.La zona de las nubes fue una mezcla donde sobre una base más ocre mezclé un violeta matizado con sepia. En la foto no sé por qué aparece tan azulada.
Aquí lo tengo recién terminado y habiéndole quitado las grapas para quitarlo del tablero. El papel se tensa tanto que llega a arrancar trozos de papel, como se puede observar.
Como veis hay una ligera aguada oscura que quita importancia a la casilla del primer término y la figura poderosa del hacedor está más cercana que en boceto.
Y así es como quedó, al final, la acuarela:
Después hice un boceto con un pliego de papel de acuarela de 50x70 al que le deje un cierto margen blanco; el papel que usé fue de poco gramaje. Este "Hacedor" lo colgué en la sección Nuevas Acuarelas de Hispacuarela, y solicité consejos. Me aconsejaron no cambiarlo, o variar más hacia los colores tierra y los ocres, y quitarle la casilla de la derecha. Estas opiniones las tuve en cuenta, dentro de lo que cabe, en la realización del nuevo hacedor.
Me fui al estudio a montar el papel y, allí lejos del mundanal ruido, preparé las acuarelas en la paleta y monté un pliego empapado, en una bañera con agua, de 100 x 70 cm de papel de 350 gr, con grano grueso. Encinté con cinta de carrocero el margen y esperé que se secara.
Realicé un dibujo con con trazos ligeros de lápiz duro, y si luego en algún lugar aprieto un poco más tendré que borrarlo y cepillar las virutas de la goma hacia el lado contrario de la paleta para que estas no caigan en ella (luego puedes tener problemas).
Preparé varios colores tierra en unas hueveras que me sirven de paleta y comencé los primeros trazos un poco a la aventura y haciendo reservas directamente. En este momento no sé en que terminará la cosa, pero tienen que ser trazos valientes. También comencé unas manchas del fondo de cielo y arboleda afectada por el remolino.
El suelo de la zona de la casilla está realizado casi todo el en húmedo, con pequeñas pinceladas en seco. Intenté pintar la arboleda atraída por el remolino conjugando pinceladas curvas cortas y largas.
Detalle de la casilla, arboleda y caracola. Desde este momento comencé a pensar en el cielo y en las nubes húmedas que forma el hacedor y se me olvidó hacer más fotos. De todas maneras hubiera sido difícil porque tenía que trabajar rápido.
Detalle del Hacedor, que esta vez me interesaba que fuera una figura de hombretón fuerte y lo adorné con llamativas vestimentas rojas. Ya en este momento había creado el cielo oscuro mezclando sobre una base aguada de ocre y siena natural un fuerte color azulado-violeta con gris de pyne.La zona de las nubes fue una mezcla donde sobre una base más ocre mezclé un violeta matizado con sepia. En la foto no sé por qué aparece tan azulada.
Aquí lo tengo recién terminado y habiéndole quitado las grapas para quitarlo del tablero. El papel se tensa tanto que llega a arrancar trozos de papel, como se puede observar.
Como veis hay una ligera aguada oscura que quita importancia a la casilla del primer término y la figura poderosa del hacedor está más cercana que en boceto.
Y así es como quedó, al final, la acuarela:
Suscribirse a:
Comentarios (Atom)
